国画写意花卉(国画牡丹常用什么颜色。)

国画牡丹常用钛白、牡丹红、曙红、花青、藤黄、墨、三青等颜色。

牡丹是国画花卉中经常描绘的题材，历代诗人画家有着无数赞美牡丹的诗句和画作，意义不仅在于牡丹美丽的外表还在于寄托诗人、画家的美好情感。

牡丹是我国特有的名贵花卉,雍容华贵、富丽端庄、芳香浓郁,素有"国色天香"之美称,被誉为富贵吉祥、繁荣昌盛的象征意义。

牡丹花开之时繁花似锦、绚丽灿烂，其美丽花姿让人为之倾倒，雍容典雅、富贵祥和的形象代表全国人民对明天的美丽憧憬和美好愿景，寓意国家繁荣昌盛、兴旺发达；人们对于牡丹的喜爱，还让牡丹花成为中华民族的精神和优秀品格的象征，也成为美的化身，有纯洁与爱情的象征意义。牡丹高贵的气质，以及姹紫嫣红的花色在历代的绘画作品中都是给人富贵祥和之感，画中的牡丹花与其它花鸟或是山石的组合，有着与富贵结合在一起的不同寓意，同时也成为家居或一些公共场所装饰的艺术品之一。

国画花鸟技法有：白描、工笔、写意、没骨、泼墨、点染知余历、晕染等。

1、白描：用墨线勾勒出花卉、鸟兽等物体的轮廓和细节，不施加色彩。

2、工笔：用细致的笔触和浓厚的色彩来描绘花卉、鸟兽等物体，注重细节和色彩的层次感。

3、写意：用简练、概括的笔触和淡雅的色彩来表现花卉、鸟兽等物体的神韵和气质，注重表达画家的情感和意境。

4、没骨：用颜色和墨水直接绘制花卉、鸟兽等物体，不强调轮廓和线条，注重物体的整体感和色彩的层次变化。毁败

5、泼墨：用泼墨、洒墨等手法来表现花卉、鸟兽等物体，注重表现物体的形态和质感。

6、点染：用毛笔或画笔轻轻点染颜色，形成层次感和立体感。

7、晕染：用毛笔或画笔在颜色边缘或中心部位轻轻晕开颜色，形成渐变效果和立体感。

国画分类依据：

中国画的“画分三科”，人物、花鸟、山水，表面上是以题材分类，其实是用艺术表现一种观念和思想。三者之合构成了宇宙的整体，相得益彰。这是由艺术升华的哲学思考，是艺术之为艺术的真谛所在。

所谓“画分三科”，即概括了宇宙和人生的搭搜三个方面：人物画所表现的是人类社会，人与人的关系；山水画所表现的是人与自然的关系，将人与自然融为一体；花鸟画则是表现大自然的各种生命，与人和谐相处。