花卉油画作品(推荐几位擅长画花/静物的油画家把)

较早来到新西兰的画家中，最有才能的是W.霍奇斯。

A.厄尔也是较早遍游新西兰的艺术家。他曾在新南威尔

士定居了一段时间，1827～1828年又来到了新西兰的北

部。他的风景画和以毛利人为模特儿所作的习作，技巧

平乏，但十分合乎习俗，具有较高的历史价值。19世纪

的英国移民们带来了英国美术的光辉。移民中有许多有

才能的业余画家,他们多用水彩作画,旨趣十分古朴。在

风景画中，一些关于毛利人生活的作品，可以传达出真

实的情感，淡淡的乡愁和对新土地的敬畏感。W.福克斯

既是一位政治家和殖民地的总督，也是一个绅士风度的

业余画家，画有大量有关他生活的素描和一些精美的水

彩画。W.斯温森画了一系列感受性强的风景和丛林习作，

经常强调人在大自然之前显得卑微的寓意。J.金德的水

彩画，把脑海中所影印的平淡、井然有序的英国风景移

植到殖民地的风景之中。值得注意的是开始接受本土艺

术传统的画家J.A.吉尔菲兰和C.希菲。吉尔菲兰的素描

册(现藏达尼丁的霍肯图书馆)十分出色，其中插图异常

生动。他们对毛利人美术传统的发现，拓宽了作品的领

域，为自己艺术灌注了新的生命力。吉尔菲兰以毛利人

为模特儿连续画了各种不同姿态的素描，精心之作《一

个土人村庄的内景》反映了封闭、群居，但充满活力的

毛利人社会。希菲也画毛利人，他是新西兰风景优秀的

阐释者，最有观察力的人之一。他画新西兰，不只把它

视为一个广阔和空旷的国土，而是力图描绘出它的独特

性。可惜吉尔菲兰和希菲没有发展传统，也没有留下追

随者。19世纪后期的一些业余画家，用英国浪漫主义风

格来表现新西兰，出色地解决了前人在风景画中没有解

决的技巧问题。他们利用闲暇时间作旅行写生，不知疲

倦地寻找风景区和大自然雄伟的奇观。由于他们洞察了

新西兰风景的内在构造，他们的风景画，色彩柔和谐美、

生动自然，给人深刻的印象。

19世纪后半叶，美术机构和美术学院的建立，定期

举办美术展览会，艺术家地位的提高，使得职业画家的

生存成为可能。职业画家最早并非出生于新西兰。19世

纪90年代前期，3名欧洲有经验的画家来到了新西兰,P.

van der韦尔登定居在克赖斯特彻奇,J.奈恩定居在惠灵

顿，G.P.纳利在达尼丁教了一阵书后，移往奥克兰。他

们全是职业画家，并且多才多艺。他们带给新西兰令人

兴奋的新颖风格，新西兰也带给他们异域的美，从而形

成了新的传统。纳利以肖像画著名，韦尔登擅长荷兰风

格的风俗画和风景画，奈恩则表现出类似于印象主义早

期风格的田园景致和肖像画。他们的作品十分逼真，对

新西兰美术产生了深刻的影响，促进了新西兰19世纪末

美术的发展。

20世纪初新西兰的美术变得更加丰富和多样化。新

西兰的画家逐渐走向成熟，其中，A.W.沃尔森继续用水

彩制作传统的风景画、海景和当地的灌木丛。M.O.斯托

达特作为一名风景画家和静物画家在基督堂市享有崇高

的声誉。R.麦克尔泰尔和O.莫顿的艺术对大都市产生过

震动。一位名叫F.霍金斯的女画家，精通各门画种，多

才多艺，被誉为“传统主义者、现代主义者、新西兰民

族主义者”，是新西兰殖民地时期绘画中最杰出的代表。

1952年，新西兰政府任命一名专职教授，管理奥克

兰美术馆，并采取了一系列有力的政策推动美术事业。

1963年以英国为模式建立了伊丽莎白二世艺术委员会，

编纂了政府对视觉美术和有关活动的纲领性文献，还规

定了国家资助艺术事业的标准。一批有成就的画家开始

涌现出来。T.A.麦科马克虽没出水彩画的范围，但他的

风景画和花卉画却受到人们的称赞。J.威克斯是一位粗

犷、喜爱冒险的艺术家，他旅欧归来，广泛地与艺术鉴

赏界为伍，在最令人喜欢的静物画和风景画中作出了突

出的贡献。油画家M.T.伍拉斯顿和C.麦卡恩毅然地打破

风景画和人物画中一般的陈规，经常在宽大的尺幅上作

画，追求独立的线条。因为上述 4人几乎在新西兰渡过

了一生，作为酬谢他们艺术的成就，政府曾为他们举办

艺术回顾展。在更年轻的一代人中，值得提及的是成长

中、相当数量的毛利人画家，他们的艺术也应归于本土

艺术的发展。

注意画面背景的洁净，突出花的表现。看你要哪种风格的了。

现以印象派为例：

1、大致看一下你要画的光源。

2、用碳素笔打稿，不要用铅笔。

3、先分析一下你所画画面最亮的地方和最暗的地方；最暖的地方和最冷的地方。

4、碳素笔大好大致的稿，用深色笔再修一遍整体的位置。

5、不要太怕费颜色，先用大笔画出大色块；一笔下去不要频繁地改。

6、尽管都说要响亮些，还是要画太多的纯色；不会调就选要画颜色周围的颜色去调。

7、暗部要多换颜色，不要认为暗部就是黑和灰。

8、在你认为一块很纯的颜色里，要加入周围的颜色，这就是空气的作用。

9、笔触要有方向，这样当你偶尔变化时，才会起作用，这就是你的风格。

10、大块好了，要换小笔精修。如亮部、轮廓。

好了，建议不要画俗的花卉，如：牡丹、玫瑰、月季；尤其红艳的。

最后提醒，画到80%以后，这画就是你的了。不要在死盯着画了，那样就成照片了（无聊）。

那最后20%是你赋予画灵魂的时候了，你一定要自信，不要再被眼前的事物所干扰。